书法艺术和写字的区别，在于笔法和情感，笔法不难理解，我们常见的“印刷体”、“美术字”，形态千篇一律，没有耀眼之处，这种属于“写字”范畴，而书法艺术需要体现生动感，笔画灵活畅意、多姿多彩。

即便遇见相同字，也有不同姿态和风韵，独具趣味性，后世品析百年，依然不觉枯燥，可谓意象万千，至于第2点情感，指的是创作者心境变化。

古人常说“笔迹如心迹”，字迹是内心想法的展现，古人借由它表达情绪，暗示人生理想，若说笔法是汉字的根基，那么情感就是它的灵魂。

譬如杨凝式睡醒后，恰巧吃到韭花，心情惬意、愉悦，所写《韭花帖》润丽俊逸、儒雅清和，具有沁人心脾之感，而颜真卿《争座位帖》，书于悲痛欲绝时。

此作点画苍劲枯涩、狼藉狂乱，以夸张野逸的手法，抒发心中痛愤，艺术气韵、视觉效果颇为强烈，赋予字体生命力，由此登上“天下第二行书”的宝座。

当然以意韵论就，颜真卿并非“书坛第一”，明代有位“心学大师”王阳明，他的字真正达到“神仙境界”，笔笔深邃虚和，水平足以媲美王羲之。

譬如欣赏公元1508年，写的草书《象祠记》，每个字超尘脱俗，彼时他实现“龙场悟道”，独创“阳明心学”，领悟天地至理，并将之融于书法创作。

卷中字体飞动潇洒、纵横多姿，势态圆融平滑，每个字随性自然，不被规范严格束缚，但又不会脱离法度，力道浑厚，线条瘦劲硬朗，筋骨颇为刚健，饱含张力和韧性，消除虚浮之病。

并且此作的墨色，随着行笔轻重、快慢发生变化，时而干涸枯涩，更显自然畅意，解决刻意造势的拘谨感，同时凸显古雅质朴的风韵，没有一味追求狂放，而是加入娴静虚灵之美，艺术格调更多元，令人回味无穷。

启功先生曾称赞此作：“文成道学功业千秋典型，而草法超逸，不让文祝诸名家，《象祠记卷》尤真迹中之精品”，此作之精妙，丝毫不输同时代的专业书家，譬如文征明、祝允明等等。

时常临摹，一方面领悟古人技法和风貌，用笔自然精准，使点画外柔内刚，内在肌理深厚，另一方面，品析王阳明草书，能感受传统的中庸之美，炼化思想和审美境界，不被表层狂放误导。